作者：日灼
老湿影院讯： 从许冠文的市井(shì jǐng)幽默到周星驰的无厘头，从陈佩斯的(de)平民喜剧到沈腾的都市荒诞，中国(zhōng guó)喜剧电影🎬的发展历程，折射出社会文化的(de)深刻变迁。
这些不同时期的"喜剧之王"们(men)，以各自独特的表演风格和艺术(yì shù)理念，塑造了几代观众的集体记忆(jì yì)。
老湿影院正在举办的 #时光大赏喜剧(xǐ jù)赏 ，希望通过大家的共同参与重新(chóng xīn)找回经典喜剧带给我们的感动。
本文(běn wén)也借此梳理不同时期华语电影🎬“喜剧之王(xǐ jù zhī wáng)”，重温每个时代独有的喜剧魅力。
许冠文(xǔ guān wén)与周星驰，开启港片喜剧新纪元
1991年，中国(zhōng guó)华东地区发生严重水灾，安徽、江苏两地受灾(shòu zāi)尤其严重。
香港电影🎬界得知消息后，迅速(xùn sù)集结行业力量，筹拍赈济电影🎬《豪门夜宴(yè yàn)》。百位香港演员联合出演，在短短三个(sān gè)月内完成拍摄并上映，将票房(piào fáng)收入用于救助大陆受灾地区。
《豪门夜宴》背后(bèi hòu)的故事令人动容，银幕中也有(yǒu)一个桥段被世人津津乐道。片中有一场(yī cháng)著名的“争鸡🐔头”戏份，许冠文和周星驰(zhōu xīng chí)在饭桌上争夺一个鸡🐔头，被影迷(yǐng mí)解读为两位港片“喜剧之王”的交接。
《豪门(háo mén)夜宴》中的经典桥段
在华语电影🎬(diàn yǐng)历史上，尤其是聊到喜剧电影🎬，许冠文和(hé)周星驰都是绕不开的人物。
作为(zuò wéi)香港第一代"喜剧之王"，许冠文开创了粤语喜剧(xǐ jù)风潮 ，成为香港电影🎬崛起的标志性人物。 周星驰(zhōu xīng chí)则将无厘头风格与本土喜剧融合(róng hé) ，成为港片的另一块金字招牌🃏。
许冠文与(yǔ)喜剧结缘，纯属意外。
1972年，大导演李翰祥(lǐ hàn xiáng)在家中扫了眼电视📺，看到许冠文(xǔ guān wén)与弟弟许冠杰正在无线电视📺主持综艺节目。许冠文(xǔ guān wén)那张“冷面”严肃中透着荒诞，让李翰祥(lǐ hàn xiáng)想到了民国时期的军阀，既威严又(yòu)滑稽。
巧的是李翰祥正在为筹备(chóu bèi)中的新片《大军阀》物色主角，“要(yào)不就找这位毫无经验的主持人(zhǔ chí rén)来主演？”大家同属邵氏公司，内部沟通(gōu tōng)也相对方便。
《大军阀》上映后大获成功(chéng gōng)，票房位列当年第三，排在它前面的(de)《猛龙过江》和《精武门》，都是李小龙的代表作(dài biǎo zuò)。
李翰祥与许冠文联手开拓了香港本土(běn tǔ)喜剧的新世界🌍，随后接连推出了《一乐(yī lè)也》《丑闻》等片均叫好又叫座，但(dàn)许冠文并不满足于只做演员(yǎn yuán)。
他带着自己创作的剧本《鬼马(guǐ mǎ)双星》找到老板邵逸夫，提出合资拍摄、利润(lì rùn)均分的要求，后者却一记昏招改写(gǎi xiě)了香港电影🎬的发展方向。
邵逸夫不仅拒绝(jù jué)了许冠文的要求，还对他的(de)剧本嗤之以鼻。嘉禾老板邹文怀趁机捡漏：“你(nǐ)拍，我来掏钱！”
许冠文顺势离开邵氏，与(yǔ)弟弟许冠杰、许冠英创立许氏兄弟电影🎬公司(gōng sī)，自导自演将《鬼马双星》搬上银幕，第一次出手(chū shǒu)便成为当年的香港票房冠军。
许冠杰(xǔ guān jié)和许冠文
业界纷纷感慨市场变了(le)天，而这只是许冠文开启香港“喜剧之王(xǐ jù zhī wáng)”的第一步。
随后他继续自导自演了《天才(tiān cái)与白痴》《半斤八两》《卖身契》《摩登保镖》等片，这(zhè)几部影片全部获得当年的香港票房(piào fáng)冠军。这一时期哪怕斯皮尔伯格的《大白鲨》在(zài)香港上映，都是许氏喜剧的手下败将(shǒu xià bài jiàng)。
许氏喜剧的厉害并不仅仅体现在(zài)票房。
许冠文将香港喜剧过去的悬浮(xuán fú)感摒弃，所有的故事情节均源自对(duì)社会现实的敏锐洞察，并深深扎根(zhā gēn)于本土市井文化，那些在职场上受挫(shòu cuò)，在社会上碰壁的小人物，反映出(chū)香港经济腾飞时期的劳资矛盾，其中既有(jì yǒu)愤世嫉俗，又传递乐观向上的精神。
这种(zhè zhǒng)创作思路与整个社会的心态高度(gāo dù)契合，对后世华语喜剧电影🎬也影响深远(shēn yuǎn)。
《摩登保镖》
1981年，在首届香港电影🎬金像奖的(de)颁奖典礼上，许冠文凭借《摩登保镖》拿下最佳(zuì jiā)男主角，也标志着初代“喜剧之王”的地位(dì wèi)得到广泛认可。
此时香港电影🎬全面进入黄金时代(huáng jīn shí dài)，各路中小规模制作公司屡屡获得成功。许冠文(xǔ guān wén)敏锐察觉到市场变化，希望作品风格有所(yǒu suǒ)改变，便将导演权交给了更(gèng)懂市场的新一代导演，自己则专注(zhuān zhù)于表演。
但在80年代末，香港观众(guān zhòng)口味逐渐多元，许冠文的创作也进入(jìn rù)瓶颈期，势头逐渐衰退，而从他(tā)手中接过喜剧大旗的，正是周星驰。
1989年(nián)，周星驰在古装剧《盖世豪侠》中加入无厘头喜剧(xǐ jù)风格，得到电视📺观众认可，著名制片人吴思远立刻(lì kè)邀其拍摄了恶搞“赌片”的喜剧《赌圣(dǔ shèng)》。
《赌圣》
影片正式上映前，吴思远语重心长的(de)对周星驰说：“影片上映后，你不再(bù zài)只是当红小生，而是香港最红的人(rén)。”
果不其然，《赌圣》只在影院里公映了(le)短短28天，票房却高达4132万，打破当时(dāng shí)香港最高票房纪录，震惊行业。从此“星爷(xīng yé)”的称呼不胫而走。
1991年，周星驰的《逃学威龙(wēi lóng)》再次打破自己保持的票房纪录。1992年(nián)，周星驰主演的七部影片包揽了当年(dāng nián)票房榜前五，媒体大呼“周星驰年”来临。那(nà)一年，许冠文的《神算》只排在第七。
星爷(xīng yé)自立门户的创业作《食神》，意气风发
和许冠文(xǔ guān wén)一样，周星驰也不再仅满足于做(zuò)银幕前的“喜剧之王”，更多参与到(dào)导演、编剧等幕后工作，并逐渐操盘(cāo pán)整个项目的制作。1996年，与永盛娱乐(yú lè)结束合约后，“星爷”自立门户，创办星辉海外(hǎi wài)有限公司，创业作便是《食神》。
《食神》有别于周星驰(zhōu xīng chí)之前的作品。掌握了创作自主权，周星驰(zhōu xīng chí)就不再只是简单的无厘头搞笑，开始(kāi shǐ)追求更复杂的人物，更完整的(de)类型叙事。此前《大话西游》中的后现代尝试(cháng shì)也荡然无存，价值表达更立足于当时的(de)香港社会。
这一时期的代表作包括《喜剧之王(xǐ jù zhī wáng)》《少林足球》和《功夫》，这些影片不仅在香港(xiāng gǎng)本土市场获得成功，《少林足球》还成为首部在(zài)欧洲大规模上映的周星驰电影🎬，《功夫》更是(gèng shì)入围金球奖最佳外语片等国际奖项。
就(jiù)在事业的巅峰期，周星驰做出了两个(liǎng gè)决定。
《功夫》
其一是选择北上。2003年香港(xiāng gǎng)与内地签署CEPA协议，中国电影🎬市场开始(kāi shǐ)向港片敞开大门，《功夫》便是在这个背景(bèi jǐng)下得以公映，在这之后周星驰将(jiāng)事业重心逐渐转移至内地。
其二是(shì)逐渐淡出银幕。北上后周星驰拍摄的(de)第一部电影🎬是《长江七号》，这也成为(chéng wéi)他截至目前最后一部主演的电影🎬(diàn yǐng)。内地观众对周星驰的银幕迷恋，与(yǔ)他个人事业发展形成一种微妙的(de)错位。
完全转向幕后的周星驰作品口碑(kǒu bēi)不如当年，但希望他出山表演的(de)呼声一直存在。
许冠文曾经谈到，周星驰和(hé)自己可能面临同样的问题，喜剧演员的(de)表演模式很难改变，久而久之自己就不太想(bù tài xiǎng)演了，所以会转向幕后。
《破·地狱》中(zhōng)的许冠文
不过，许冠文近些年转变戏路，在(zài)一些严肃正剧中塑造角色，同样表现(biǎo xiàn)出不俗演技，《破·地狱》便是他最新(zuì xīn)的代表作。
陈佩斯跌宕起伏的喜剧人生
在(zài)香港喜剧蓬勃发展时，大陆电影🎬同样迎来(yíng lái)了自己的“喜剧之王”——陈佩斯。
1969年，内蒙古毛乌素沙漠(máo wū sù shā mò)边缘，15岁的陈佩斯开始了兵团生活(shēng huó)。在这片不毛之地，陈佩斯和战友们的(de)任务是拓荒，向沙地要粮。
“拓荒者(tuò huāng zhě)”的身份对15岁的少年而言略(lüè)有些沉重，却成为概括陈佩斯艺术生涯(shēng yá)的关键词。
1973年，八一厂文工团招生。陈佩斯(chén pèi sī)的父亲——演员陈强和儿子👦商量，不能(bù néng)在内蒙古呆一辈子，争取考回来吧(ba)。
那时候全国文艺单位正处于“青黄不接(qīng huáng bù jiē)”，陈强瞅准机会教儿子👦表演。当时(dāng shí)八一厂招收演员的主考官是著名演员(zhù míng yǎn yuán)田华，一眼看中了陈佩斯塑造反派的(de)潜力。
《瞧这一家子》
1979年，陈佩斯与父亲(fù qīn)陈强共同主演了影片《瞧这一家子(yī jiā zǐ)》，二人演绎了时代变革期间父子间(jiān)的思想交锋，陈佩斯饰演了有不少(bù shǎo)小毛病的新时代青年嘉奇，为影片(yǐng piàn)增加了不少笑料。
这部影片在当时(dāng shí)引起巨大反响，不仅让全国观众认识(rèn shí)了陈佩斯，也宣告缺席已久的平民(píng mín)喜剧回归银幕。
本来被当做反派演员(yǎn yuán)培养的陈佩斯，从此一发不可收拾，在随后(suí hòu)20年里成为全国最知名的喜剧演员。
真正(zhēn zhèng)令陈佩斯的名号响彻全国的，是(shì)另一次无心插柳的“拓荒”。
1984年，春节联欢晚会(lián huān wǎn huì)第二次举办，很多节目形式还在探索(tàn suǒ)阶段。在筹备阶段，导演黄一鹤看中了(le)电影🎬演员陈佩斯与朱时茂的喜剧能力，和(hé)二人商量出个语言类节目。
《吃面条》就(jiù)这么诞生了。这种以戏剧排演为(wèi)基础，集合了各类表演艺术特点的新(xīn)形式——小品，就这样确立了下来，通过(tōng guò)电视📺媒介播出，立即受到广大观众的欢迎(huān yíng)。而陈佩斯、朱时茂成为这种新兴喜剧形式(xíng shì)的奠基人。
在此之后，小品成为春节联欢晚会的(de)标配，陈佩斯与搭档朱时茂也接连推出(tuī chū)《拍电影🎬》《羊肉串》《狗🐶娃与黑妞》《胡椒面》《主角(zhǔ jué)与配角》等一系列脍炙人口的经典作品，两人(liǎng rén)的喜剧形象深入人心。
但对于陈佩斯而言(ér yán)，自己的主业还是电影🎬。
80年代，国内引进(yǐn jìn)了日本系列喜剧“寅次郎的故事(gù shì)”，广受欢迎。陈强、陈佩斯父子一合计，决定(jué dìng)将他们已被国人熟知的喜剧(xǐ jù)形象发扬光大。
《二子开店》
于是就有(yǒu)了“天生我材必有用系列”电影🎬，包括《父与子》《二子(zi)开店》《傻帽经理》《父子老爷车》《爷儿俩开歌厅(gē tīng)》共五部。这些作品以市井人物视角(shì jiǎo)，真实记录了社会变革时期普通人的喜怒哀乐(xǐ nù āi lè)，成为90年前后的经典喜剧作品。
这(zhè)一时期，国内电影🎬拍摄制度有所松动，陈佩斯(chén pèi sī)再次“拓荒”，成立海南喜剧影视有限公司，这(zhè)也是最早脱离国有电影🎬制片厂的(de)电影🎬公司之一。1993年，公司更名大道影业公司(yǐng yè gōng sī)。
这一年还发生了一件大事，国内(guó nèi)电影🎬发行制度改革，中影不再统购统销国产片(guó chǎn piàn)，将这部分权力下方到各地区。对于(duì yú)像大道影业这样势单力薄的民营公司，发行(fā xíng)压力倍增。
《孝子贤孙伺候着》
尽管外部环境巨变(jù biàn)，但陈佩斯还是在90年代出品了包括(bāo kuò)《临时爸爸👨》《孝子贤孙伺候着》等多部口碑(kǒu bēi)上佳的作品。但因为发行制度还(hái)不完善，瞒报票房的情况在各地(gè dì)频繁发生，作为出品方的陈佩斯却(què)无力追责，最终宣布公司倒闭。
90年代末(mò)，另一件令陈佩斯受挫的事，是(shì)与央视的版权纠纷。虽然他最终(zuì zhōng)赢得了官司，却被央视封杀。在(zài)那个电视📺还是核心传播渠的年代(nián dài)，这样的打击不言而喻。
再后来，陈佩斯与(yǔ)妻子王燕玲承包了荒山，种过石榴(shí liú)和木材，凭借辛勤的劳作换回了(le)又一桶金。但他始终怀念舞台(wǔ tái)，怀念喜剧，将这笔资金投入到当时也(yě)在低谷期的话剧舞台上，这才(zhè cái)有了后来艺术生涯的逆袭。
今年(jīn nián)暑期档，陈佩斯也将带着喜剧电影🎬(xǐ jù diàn yǐng)《戏台》回归大银幕。
电影🎬、小品、剧场，陈佩斯(chén pèi sī)的舞台没有局限，四十余年都奔波在(zài)喜剧的“拓荒”路上，他的起起伏伏，也(yě)是改革开放后个人奋斗与时代变革(biàn gé)之间来回碰撞的缩影。
当陈佩斯淡出(dàn chū)银幕时，中国电影🎬体制化改革也(yě)在进行中，贺岁喜剧被推到历史(lì shǐ)的浪尖，新一代国民“喜剧之王”随之诞生。
葛优(gé yōu)和贺岁电影🎬
1988年，被称为“王朔电影🎬(diàn yǐng)年”。
那一年，有四部王朔的小说(xiǎo shuō)被改编为电影🎬搬上银幕，其中影响力(yǐng xiǎng lì)最大的是米家山拍摄的《顽主(wán zhǔ)》。影片的男主角葛优，凭借冷面热心、诙谐(huī xié)幽默的表演风格开始被观众熟知(shú zhī)。
但在这之后的一段时间里，葛优(gé yōu)并没有将自己的戏路局限在(zài)喜剧表演上，他尝试了不同类型(lèi xíng)电影🎬里的各路角色。
《顽主》
在国产电影🎬(guó chǎn diàn yǐng)市场化之前，严肃电影🎬更受到社会舆论的(de)褒奖，喜剧在这些作品面前显得有些(yǒu xiē)旁门左道。或许是因为这层原因，葛优90年代上(shàng)半程主演的电影🎬作品大多还是正剧(zhèng jù)为主，他的演技也受到了褒奖(bāo jiǎng)，尤其是《活着》中的精彩表演获得了(le)戛纳国际电影🎬节最佳男演员。
但真正让(ràng)葛优征服全国观众的，还是喜剧。1992年(nián)，《编辑部的故事》播出后，葛优第一次感受(gǎn shòu)到了明星待遇，“终于有人找我(wǒ)签字照相了”。
国人喜欢葛优，因其(qí)热心市民的形象有种天然的亲和力(qīn hé lì)。在世纪之交，他代表着观众对市民(shì mín)阶层的美好想象，乐观、幽默，也有些(yǒu xiē)小聪明。
而这些形象的成功，除了葛优(gé yōu)自身的出色表演外，也有冯小刚(féng xiǎo gāng)的功劳。
冯小刚在演艺圈成名，也与(yǔ)王朔有莫大关系。当年《编辑部的故事》筹备(chóu bèi)时，正是王朔将冯小刚拉进剧组(jù zǔ)，共同完成了剧本。随着电视📺剧的成功，两人(liǎng rén)后来还合伙创业成立了一家影视(yǐng shì)公司，取名“好梦”。
1995年，成龙的《红番区(hóng fān qū)》作为首部贺岁片打入内地市场，票房大卖(dà mài)。时任紫禁城影业公司总经理的张和平，见识(jiàn shí)到了贺岁片的市场潜力，他一合计(hé jì)，将筹备大陆首部贺岁片的任务交给(jiāo gěi)了冯小刚。
《甲方乙方》
1997年，冯小刚拉着葛优、刘蓓(liú bèi)、何冰等人，拍摄了贺岁喜剧《甲方乙方(jiǎ fāng yǐ fāng)》，获得3600万票房，成为年度黑马。
“冯氏喜剧(xǐ jù)”平民化、市井气、冷幽默，还带着点(diǎn)赤子之心，这与葛优的银幕形象和(hé)表演风格完美契合，后者成为继陈佩斯(chén pèi sī)后，最受人民群众爱💗戴的喜剧演员。
在此之后(zài cǐ zhī hòu)，冯小刚与葛优频频联手，互相成就，如法炮制(rú fǎ páo zhì)了《不见不散》《没完没了》《大腕》《手机》《天下无贼》等(děng)作品，推动整个电影🎬市场向商业化、娱乐(yú lè)化转型，葛优的喜剧形象也深(shēn)深刻在观众脑海中。
但花无百日红，进入10年代(nián dài)，各种不同类型的商业电影🎬进入市场(shì chǎng)，观众的观影口味进入迭代期。在(zài)各种主打科幻、奇幻的大片轮番进入(jìn rù)市场后，贺岁喜剧走向没落。
这对(duì)老搭档也根据市场变化开始转型，2006年(nián)上映的《夜宴》便是这一时期的作品(zuò pǐn)，影片收获过亿票房，但口碑却(què)不如以往。
2008年，二人再次携手回归贺岁(hè suì)喜剧模式拍摄了《非诚勿扰》，但这(zhè)一系列影片与年轻观众的审美趣味(qù wèi)多少有些脱节，葛优在影片中饰演(shì yǎn)的秦奋，也变成标准的中产阶级身份(shēn fèn)，银幕形象逐渐“脱离群众”。
《非诚勿扰》
在市场(shì chǎng)向工业大片转型的时期，冯小刚没有(méi yǒu)停止跟上时代的步伐，葛优的微笑(wēi xiào)似乎永远留在世纪之交的中国银幕上(shàng)了。
贺岁片辉煌时冯小刚曾说过(guò)，他电影🎬里的台词如果不是葛优(gé yōu)说出来就没有那种味道。但这(zhè)也从侧面说明，当贺岁片没落，电影🎬(diàn yǐng)创作方向调头时，冯小刚电影🎬中留给(liú gěi)葛优的舒适区并不宽裕。
近十年(jìn shí nián)，葛优依然在《我和我的祖国(zǔ guó)》《罗曼蒂克消亡史》中奉献了精彩表演，冯小刚(féng xiǎo gāng)也孜孜不倦试水不同题材影片，但对于(duì yú)80、90后观众而言，最怀念的，或许还是(hái shì)那个“铁打的葛优，流水的贺岁片”的(de)那段岁月。
群星和新生代，喜剧电影🎬的现在(xiàn zài)和未来？
90年代还有一股喜剧势力不容忽视(bù róng hū shì)，他们的出现至今影响着中国喜剧电影🎬(xǐ jù diàn yǐng)的发展。
春晚舞台成就了陈佩斯，也(yě)为赵本山、范伟等东北喜剧演员积累了(le)巨大人气。可以说在陈佩斯逐渐淡出(dàn chū)央视后，春晚的“小品之王”便是本山(běn shān)大叔。
赵本山虽然本人的表演重心不(bù)在大银幕上，但他通过作品(zuò pǐn)向全国观众展现了东北喜剧的(de)独特风格，这种文化影响力为东北地区电影🎬(diàn yǐng)人的发展奠定了重要基础。
真正(zhēn zhèng)在大银幕上成长起来的东北(dōng běi)喜剧明星，还是沈腾。
10年代中国电影🎬大(dà)跨步发展，喜剧电影🎬的重要性不言而喻。
沈腾虽然(suī rán)是地道的东北演员，艺术轨迹却(què)与老一辈有所不同。他并非从传统的(de)师徒式学艺体系中成长，而是专业(zhuān yè)科班出身。
1999年，沈腾考入解放军艺术学院表演系本科，毕业(bì yè)后加入“开心😄麻花”团队，在小舞台(wǔ tái)上磨练演技，随后同样通过春晚舞台(wǔ tái)逐渐被观众熟知。随着“开心😄麻花”逐渐(zhú jiàn)进入电影🎬领域，沈腾也开始在大(dà)银幕上绽放光彩。2015年的《夏洛特烦恼(fán nǎo)》成为当年的票房黑马，新一代观众也(yě)乐意接受这种融合了东北幽默与(yǔ)都市题材的新喜剧电影🎬，甚至“含腾量”被(bèi)戏称为观众衡量喜剧品质的一种(yī zhǒng)标准。
值得注意的是，这批以喜剧见长(jiàn zhǎng)的演员戏路并不局限，如徐峥(xú zhēng)、黄渤、大鹏、贾玲等人，同时也会(huì)积极尝试其他类型的角色。
随着脱口秀(tuō kǒu xiù)这一新兴喜剧形式在内地的蓬勃发展(péng bó fā zhǎn)，中国喜剧版图正在经历又一次变革(biàn gé)。李诞、徐志胜、何广智等脱口秀演员迅速走红(zǒu hóng)，他们以都市青年的生活观察和(hé)犀利自嘲，创造了不同于传统小品和(hé)喜剧电影🎬的全新笑点模式。
这些新生代喜剧(xǐ jù)人是否会像前辈一样将重心(zhòng xīn)转移至大银幕，目前仍有待观察。徐志胜(xú zhì shèng)在《独行月球》中短暂亮相，李雪琴也(yě)在《保你平安》等片中有所发挥(fā huī)，或许预示着一个新的可能性——当(dāng)脱口秀演员的观众积累到一定程度(chéng dù)，电影🎬市场自然会向他们敞开大门。
从(cóng)许冠文到周星驰，从陈佩斯到葛优，一代人(yí dài rén)有一代人的“喜剧之王”，虽然他们风格各异，但(dàn)都能反映出当时的社会风潮(fēng cháo)与自身的文化土壤，他们的作品(zuò pǐn)之所以能成为一代人的文化记忆，也(yě)是因为捕捉到了与普通观众共通的(de)精神需求和生活智慧。
喜剧电影🎬的形式(xíng shì)在变，笑点在变，但令人会心一笑(huì xīn yī xiào)的初心从未变化。
因此，老湿影院正在(zhèng zài)举办的 #时光大赏喜剧赏 ，邀请不同(bù tóng)阅历的影迷，共同留下你认为最(zuì)经典的五部喜剧电影🎬，将这份文化记忆(jì yì)留存、分享，也欢迎大家在评论中(zhōng)继续留下你的观点。
